viernes, 22 de enero de 2010

Lip dub: ¿Sabéis en que consiste?

Supongo que muchos de vosotros habeis oído sobre esto, el "Lip dub". Es el último fenómeno de Internet y consiste en grabar un videoclip en empresas, universidades, centros de ocio... Los trabadores o estudiantes se ponen delante de la cámara y cantan, en playback, una canción.

Dicho así, parece simple,pero hay algunos vídeos realmente complicados y que requieren mucho trabajo de preparación. Todo el rodaje está realizado en un único plano secuencia. Los estudiantes van apareciendo en cámara, con sus intervenciones milimétricamente registradas, y van cantando el fragmento de canción que les corresponde.

Dejo de contaros cosas, lo mejor es que lo veais: a mi me ha parecido increible!!!!!

El siguiente vídeo ha sido visto por casi tres millones de personas en Youtube…

martes, 19 de enero de 2010

¿Unas escaleras o un piano?

¿Cómo lograr que la gente utilice más las escaleras tradicionales que las mecánicas?




La iniciativa está patrocinada por la empresa Volkswagen, entorno a la idea “fun ways to change people’s behaviour“, (ideas divertidas que cambian el comportamiento de la gente). Con esta escalera musical pretenden animar a los viandante a no usar las escaleras mecánicas: todo un éxito, pues el 66% de los que accedían al metro lo hacían por la escalera-piano.
Si quereis ver más, visitad:http://thefuntheory.com

lunes, 18 de enero de 2010

Una canción con una historia muy triste

"Tears in Heaven" (en inglés, "Lágrimas en el cielo") es una balada compuesta por Eric Clapton y Will Jennings en memoria de Conor, hijo del primero, quien murió al caer accidentalmente del piso 53 de un rascacielos en Manhattan, Nueva York, a los 4 años y medio de edad. Escrita 9 meses después del suceso, se transformó en uno de los temas más exitosos de Clapton.

En el año 1993 ganó tres premios Grammy, en las categorías "Canción del año", "Grabación del año" y "Mejor interpretación vocal pop masculina". La canción ocupa el puesto 353 de las 500 mejores canciones de todos los tiempos según Rolling Stone.

Por si no le conoceis, Eric Clapton es un guitarrista, cantante y compositor de rock y blues, conocido por su maestría con la guitarra eléctrica. Es conocido por el apodo de "Slowhand" (Mano lenta),desde su época en The Yardbirds. Su estilo musical ha sufrido múltiples cambios a lo largo de su carrera, pero sus raíces siempre han estado profundamente ligadas con el blues. Es reconocido como un innovador en varias etapas de su carrera, practicando el blues rock, y el rock psicodélico, además de haber tocado estilos muy diversos en su etapa en solitario: pop o reggae.


Obtenido de "http://es.wikipedia.org/wiki/Tears_in_Heaven"

Acompañamiento Tears in heaven (Eric Clapton)

Aqui teneis la canción de Eric Clapton para que practiqueis.

http://www.sendspace.com/file/l2ld9x

jueves, 14 de enero de 2010

música de Haendel. ¿Os resulta familiar?

Aquí os dejo “Zadok, the Priest” una obra de Häendel, músico barroco del cual estamos interpretando dos obras en clase. Tiene obras más conocidas que esta, “El Mesías”, la “Música acuática” o la “Música para los fuegos artificiales” por ejemplo, aunque Zadok the Priest es de esas obras que en la última década se ha hecho ultrafamosa pero nadie sabe ni que obra es ni de quién.

¿Sabríais decir que importante evento ha usado esta música para crear un himno mundialmente conocido?

Roy Orbison "Pretty woman"

Aqui teneis una actuación en directo de Roy Orbison (1936-1988).Para los que no le conozcáis, fue un influyente cantante y compositor estadounidense y un pionero del rock and roll, cuya carrera se extendió a lo largo de más de cuatro décadas. Hacia mediados de los sesenta, Orbison fue internacionalmente reconocido por sus baladas sobre amores perdidos, por sus melodías rítmicamente complejas, su rango vocal de tres octavas, sus características gafas oscuras y un ocasional uso del falsete, tipificado en canciones como "Only The Lonely", "Oh, Pretty Woman" y "Crying".

En cuanto a su apariencia, Orbison ni era albino ni casi ciego, aunque debido al padecimiento desde su infancia de una combinación de hipermetropía, astigmatismo severo, presbicia, anisometropía y estrabismo, debía llevar gafas especiales. En cualquier caso, el uso de sus peculiares gafas de sol fue fruto de un accidente a comienzos de su carrera: tras olvidarse sus gafas habituales en un avión, se vio obligado a usar las de sol, que también tenía graduadas, para manejarse con soltura sobre el escenario donde había de actuar. Llevó esas gafas durante su gira con The Beatles y luego las adoptaría para siempre.

Observad el look de los músicos, como se mueven...Son los 60 y el comienzo del rock and roll, aunque seguro que todos conocéis la canción gracias a la película Pretty Woman, que tomó dicho tema para su banda sonora.


viernes, 8 de enero de 2010

Instrumentos barrocos

En el siglo XVII la orquesta era un conjunto variable de instrumentos cuya selección dependía en muchos casos del número de músicos disponibles en un determinado momento. Aunque Claudio Monteverdi indicó expresamente los instrumentos que debían interpretar la parte instrumental de su ópera Orfeo, no era lo habitual.

En este momento, no existía todavía el director de orquesta tal y como lo conocemos hoy en día.Era el intérprete del primer violín, del clavicémbalo o del órgano, también llamado maestro de concierto, el que se encargaba de dirigir al resto de los músicos desde el lugar en el que estaba sentado.
En otras ocasiones, el director estaba de pie y con su bastón iba marcando el pulso a los músicos.

Aquí os dejo una escena de la película francesa "Tous les matins du monde". La obra que vais a escuchar se titula "Marche pour la cérémonie des Turcs", de J.B. Lully.En ella se puede apreciar todo esto que os he contado.
Espero que os guste.

Tomb Raider Legend

En este video podeis escuchar la fantástica “Zarabanda” de la Suite para clavicémbalo nº11 de G.F.Haendel. En él, aparece la heroína de “Tomb Raider”, Lara Croft.

La música, es unarreglo para orquesta para la película “Barry Lyndon” de S. Kubrick.
El montaje de las imágenes con la música es muy interesante, y vale la pena tanto por la música como por el comic.

Además podéis tocar la canción con la flauta, al mismo tiempo, porque está en el mismo tono que la que hemos estudiado en clase.
¡Espero que os guste!


Danzas barrocas

En las óperas barrocas aparecían muchas veces escenas de danza. Eran una combinación de música, canto y poesía con espléndidos decorados y lujosas máscaras y vestimentas.

Lully, el autor de esta ópera, era el músico de la corte en tiempos del rey Luis XIV ("el rey sol"). Las representaciones se hacían en el teatro que el propio rey hizo construir en su palacio de Versalles.


Aquí os dejo estos 2 fragmentos de la ópera. Espero que los disfrutéis.








“El imperio de los castrati”

Entre 1600 y 1800 las grandes estrellas de la Ópera son cantantes de sexo híbrido (hombres castrados).

Los hermanos Broschi, pertenecientes a una familia de gran tradición musical, quedan huérfanos a muy temprana edad.
Carlo, el pequeño, cae enfermo. Tiene una voz muy bella, como la de un ángel y su hermano, Riccardo, aprovecha ese momento para realizarle la castración y así evitar perder esa maravillosa voz.
Carlo comienza a triunfar dentro de la Ópera y se convierte en el Castrato más famoso.Todos le conocen como: Farinelli.

Esta es la sinopsis de la película “Farinelli” que relata la vida de uno de estos castratos. Aquí os dejo 2 escenas muy interesantes:

En la primera escena aparece el protagonista mostrando su gran capacidad para jugar con la voz. Era capaz de recorrer tres octavas haciendo trinos sobre cada nota. Su timbre de voz era agudo y cristalino pero con la capacidad torácica de un hombre adulto.
También se ve la gran cantidad de ornamentos presentes en el teatro, en el escenario, en la ropa de los espectadores. La ambientación es perfecta, fiel a la moda “recargada” del Barroco.

En la segunda, se puede observar cómo era la tramoya barroca, es decir, todos los artificios que aparecían en el escenario. Eran capaces de recrear un mar en movimiento, hacer descender a alguien desde el cielo, .... También se aprecia el lujo y la riqueza que podían llegar a acumular las grandes figuras del canto.
Espero que os guste.